同時，Labelhood從2016年便開始采用“Fashion Presentation”的新型展示方式。與國際時裝周上常見的靜態Presentation(展示)和動態的Catwalk(走秀)不同，Fashion Presentation的秀場往往有更為貼合設計理念的場地布置和裝置設備，通過結合音樂、影像等多種藝術形式來展示設計。觀眾還可以在Presentation環節走近模特，近距離感受服裝面料的細節。而模特們往往精神無需太過緊繃，設計的動作會更加豐富，甚至有時還需要“角色扮演”和其他模特演一出對手戲。 　　在今年10月2018春夏季的Labelhood上，設計師品牌STAFFONLY以“Catch more fish”這一有趣主題相呼應的走秀形式也別有一番趣味。一開始，模特們邁著制式步伐中規中矩地展示服裝，而經過由演員扮成的“海關人員”整理衣服后，便徹底放松了姿態。他們揮舞著手中的包袋和配飾向前蹦跳著走去，甚至和其他模特假裝對打，有的模特則不斷重復著接電話和看手表的動作。這樣的形式在傳統T臺上是從來沒有過的。設計師溫雅和周師墨表示，這一系列就像是“一首獻給追求自我放逐的抒情詩”。 　　“傳統模式主要展示走動的單一狀態，業內人士對此已經掌握了一套觀察方法，但是這種形式讓服裝和觀眾之間產生了一定的距離，”溫雅說，“而Presentation更擅長講故事，模特采用不尋常的走位，觀眾也有機會在最后近距離地觀察服裝細節。”也正是因為這一有趣的形式，秀后她收到很多人發來的秀場照片預定衣服。“我相信是這樣的情境讓他們被觸動、注意到了很多細節，所以對衣服本身產生了更濃厚的興趣。” 　　其實對于STAFFONLY的兩位設計師來說，他們的出發點并非想突破傳統秀場模式，而是在尋找更、更有效的表達方式和與觀眾交流的方法。只不過，在這樣一次次的嘗試中，設計師們不自覺地為秀場增加了新元素，推動著傳統T臺模式的演變。